Aquello de que la realidad siempre supera a la ficción viene de lejos, aunque parece ser que, últimamente, la primera anda bastante creativa. Ante semejante alarde de imaginación uno se pregunta qué sentido tiene eso de andar fabulando cuando salen semejantes argumentazos en las noticias.
  Lo del pulpo oráculo a estas alturas ya tiene más recovecos que Falcon Crest. Que si un experto del CSIC le quiere quitar todo el mérito al animalito, acusándole de zamparse el mejillón adecuado más azuzado por los colorines de la bandera que por sus dotes adivinatorias (sin querer entrar en conflicto con un sabio en cefalópodos apuntar que dicha teoría no explica nada bien porque en la final de la Eurocopa, ante las mismas banderas y colores, el buen Paul optara por la alemana, pifiándola, por cierto); que si el zoo de Madrid lo corteja y los del zoo germano les dicen que nanai, que una cosa es que les apeemos del mundial y la otra dejarles sin el fenómeno del momento, cuyas predicciones han sido transmitidas en directo por cadenas de todo el globo y, según las malas lenguas, en las últimas ocasiones no precisamente gratis. Un pulpo que ha resultado más rentable que muchas de las estrellitas del mundial, aunque dificilmente llegará a la próxima Eurocopa: si la media de edad de los cefalópodos anda alrededor de los tres años este ya ha gastado más de dos.
  De bestseller veraniego me parece la historia de los restos del barco de más de nueve metros de eslora encontrados en la zona cero, nueve años después del terrible atentado de las Torres Gemelas. Al parecer datan del siglo XVIII, a finales del cual había un par de muelles en la zona, el Lake y el Lindsey. Dicen los expertos que con toda probabilidad se utilizó como relleno para ganarle terreno al río Hudson. Pero este último dato habrá que obviarlo en beneficio del espectáculo y cambiarlo por algún otro del tipo que los restos pertenecían a un galeón español y que existe un legendario tesoro de por medio. También queda la opción de sazonarlo con zombies que para combinar van de muerte, sea con nazis, con clásicos literarios o con superhéroes Marvel. Incluso con religión. Que me entero por el muro de Claudio Cerdán en facebook que uno de los relatos de la segunda Antología Z de Dolmen ha herido algunas sensibilidades piadosas. Os invito al entretenido ejercicio de leer los comentarios del blog acusica y adivinar quienes juegan con la selección beatífica y quienes en la fandomita. Como es bien sabido que nadie discute sobre libros que no la leído, por la cantidad de opiniones se deduce que a los de Dolmen las ventas no les deben de ir nada mal.

No me gustaría terminar esta entrada sin mencionar el fenómeno extraño más apabullante que ha tenido lugar por estos lares en mucho tiempo. Según cierto periódico de izquierdas, el pasado diez de julio hubo una abducción masiva en pleno centro de Barcelona. Lo más inquietante es que, aunque se produjo en una manifestación multitudinaria en defensa del Estatut, nadie se percató del secuestro, pero sucedió. Cuando la Guardia Urbana procedió a medir el número de asistentes se contabilizaron mas de un millón, pero cuando la medición fue realizada por el periódico la cosa no llegaba a los 450.000. La noticia resulta todavía más preocupante si acudimos a los datos proporcionados por la empresa Lynce, y que debieron de ser tomados con posterioridad, pues entonces el fenómeno ya había adquirido dimensiones de catástrofe y solo quedaban 56.000 manifestantes. Los últimos rumores apuntan a que no hubo manifestación alguna.

Con las luces del Palau Sant Jordi a oscuras todas las miradas se centran en la enorme pantalla que preside el escenario. En ella aparece el Google Earth con la bola terrestre. La vista cae en picado hacia el planeta, se acerca a Europa, a España, a Catalunya, a Barcelona, ya se distinguen las calles de la Cuidad Condal; nos acercamos a la montaña de Montjuïc, ya se divisa el techo del Palau Sant Jordi. Llegamos. Acto seguido un video nos muestra una ciudad cualquiera. El suelo empieza a temblar bajo los pasos de cuatro figuras gigantes que machacan el asfalto con las enormes plataformas de sus botas. La gente aúlla. Aparece un backstage. Recuperado su tamaño normal, uno por uno saludan al mánager y al equipo técnico sin olvidar lanzar miradas y gestos de familiaridad hacia la cámara para disfrute del respetable. Desaparecen para dejar paso a un presentador con pintas de telediario. «You wanted the best, you got the best.The Hottest band in the world… Kiss!!! Explosiones, llamaradas, humo, y una plataforma que desciende sobre el escenario con Paul Stanley «Starchild», Gene Simmons «The Demon», ambos miembros fundadores de la banda, y Tommy Thayer «Space Boy», mientras Eric Singer «The Cat» ataca la batería. Apoteósico. A partir de aquí siguieron más de dos horas de espectáculo en estado puro en los que la banda tocó solo tres temas de su último trabajo Sonic Boom, para centrarse en los clásicos de sus 35 años de carrera, mayoritariamente de los 70 y 80, como «Cold Gin», «Firehouse»,«Detroit Rock City», «Black Diamon», «Beth», «I Was Made for Lovin’ You, Baby», «Crazy, Crazy Nights», «Lick it Up» o «Rock and Roll All Night».

Nunca he sido fan acérrimo de la banda, pero a día de hoy, cuando sus miembros fundadores ya andan por la sesentena, debo admitir que su forma de entender el rock sigue siendo la más espectacular del planeta y  conciertos como el del pasado día 24 en Barcelona son de los que crean afición. Paul Stanley cruzando en tirolina sobre el público hasta la tabla de mezclas; Gene Simmons escupiendo sangre antes de levitar sobre el escenario; Eric Singer disparando un bazoka que destroza los focos; Tommy Thayer lanzando fuegos artificiales con el mástil de su guitarra y todo ello envuelto por efectos de luz y sonido, realzando los puntos álgidos de un repertorio que dispone de su propio panteón en el olimpo de la música popular. Solo había que echar un vistazo a la variopinta fauna que formaba el público para entender que Kiss es algo más que una banda de rock, allí se mezclaban todas las edades, nacionalidades y generaciones. No faltaban caras pintadas ni una pareja disfrazada de forma espectacular con la que todo el mundo quería hacerse fotos. Me sorprendió la presencia de niños, muchos de ellos acompañados de sus padres, pero al salir de concierto, exhausto y realmente alucinado, comprendí que las sonrisas de satisfacción en los rostros demostraban que, en cierta, forma, todos habíamos regresado un poco a nuestra infancia, a aquellos tiempos en que no era tan difícil sorprendernos, y que al menos durante un par de horas, la única banda que ha tenido el honor de convertirse en grupo de superhéroes lo había logrado con creces, obligándonos a cantar hasta quedar afónicos.